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《造型基础》
教 学 大 纲
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目 录
一、 课程基本信息..........................................................................................................................3
二、课程性质....................................................................................................................................3
1.课程类型.................................................................................................................................3
2. 课程功能定位.......................................................................................................................4
三、课程目标与要求........................................................................................................................4
1.总体目标与要求.....................................................................................................................4
2.具体目标.................................................................................................................................5
四、课程结构与内容........................................................................................................................5
五、课程实施....................................................................................................................................7
1.教学建议.................................................................................................................................7
2.实施要求.................................................................................................................................9
六、课程考核..................................................................................................................................10
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一、课程基本信息
表 1 课程信息表
课程名称 造型基础 开课系部
课程代码 考核性质 考核
前导课程 联考素描、色彩、速写基础
后续课程 设计手绘、设计构成、装饰图案设计
理论课 是□
实践课 是□
理论+实践 是
总学时 64 课程类型
理实一体化 是□
适用专业 艺术设计、数字媒体艺术设计、视觉传达设计等
二、课程性质与设计
1.课程性质
《造型基础》是设计专业的一门专业必修课程，其围绕艺术设计专业所需的
思维、观察与表现方法而展开的基础造型训练，并将创造性思维融入造型训练之
中，强调设计意识的重要性。造型基础是为设计服务的课程，旨在为设计主干课
程的学习打下良好基础。
过本课程的学习，培养学生的形象思维能力、造型能力、创新能力，使学生
掌握造型基本技能，能准确地描绘物象的体量、空间、光彩、质感、色彩关系等，
同时能运用提炼、取舍、强调、夸张、概括等各种艺术手法表现对象，形成基本
的设计思维和设计能力。
2. 课程设计思路
1.理实一体，支撑核心能力：课程内容对标设计类专业人才培养要求，模块
二“材料肌理实验”为“广告设计”的质感表现打基础，模块四“场景对接”直接衔接
视觉传达、产品设计的职业场景，助力基础训练与专业需求衔接。
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2.数字赋能，贴合行业趋势：融入 AIGC 技术相关内容，从“AI 辅助造型灵
感生成”到“数字建模透视校正”，配套线上资源（如 Procreate 笔刷库等），帮助
学习者掌握数字时代的造型技能。
3.文化融入，践行传承理念：结合敦煌壁画纹样、传统器物造型等元素，设
计“传统符号现代转译”任务，增强文化自信的同时，也为专业设计类课程积累素
材。
4.长板评价，助力职业规划：课程构建了“诊断-形成-总结”三位一体的评价
模型，采用“硬性评价+柔性评价”相结合的方式，从“专业技能长板”“综合素养长
板”两个维度进行发挥和提升评价，打破传统单一评价模式的局限，其创新性与
实用性得到了广泛认可。“长板成长评价”体系通过精准识别个人的优势与特长，
结合岗位能力要求分析个人优势，为个性化、可视化的职业发展规划提供有力支
持。
三、课程目标与要求
1.总体目标与要求
一切物体的造型都是由基本形态、色彩关系两个基本要素组成的，形态对画
面结构的控制，色彩对人的感觉、情绪的影响都是设计所需要综合考虑的。通过
本课程的学习，培养学生的形象思维能力、造型能力、创新能力，提高学生对色
彩的感知能力、审美能力、想象能力和艺术表现能力。形成基本的设计思维和设
计能力。同时，通过本课程的学习，能够远用自如地表现设计形态，为以后的设
计表达打下好的重要的基础。将职业素养和工匠精神等内容融入到课堂，并将审
美意识、设计意识和设计观念有机融入到实训环节中，结合本课程的教学对学生
进行提升设计理念教育，促使学生把理论与实践相结合，提高学生的审美素养和
综合素质，为学生的专业设计打下良好基础，增强学生的职业能力和就业竞争力。
2.具体目标
表 2 课程目标描述一览表
具体目标 目标描述
职业知识
目标
1.理解造型基础基本概念以及造型基础训练的目的与意义；
2.掌握造型基础所使用的工具性能及基本造型表现方法；
3.掌握造型基础中的透视表现及造型基础写生的能力和技巧；
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4.掌握创造性再现与表现的技巧和方法及创意形象的组合的方式。
职业能力
目标
1.能进行徒手绘画的实际动手能力；
2.能使用正确的观察理解方法，准确地捕捉物象的能力；
3.能熟练运用比例、结构、透视、明暗、色彩等方法表现物象；
4.会综合运用多种知识进行造型基础创作，提高抽象思维，创造性思维和想象能
力。
职业素质
目标
1.培养具有主动参与、积极进取、崇尚科学、探究科学学习态度和思想意识；
2.养成理论联系实际、科学严谨、认真细致、实事求是的科学态度；
3.践行社会主义核心价值观，初步具备辩证思维能力和创新精神；
4.提高学生的审美素养和综合素质，增强学生的职业能力和就业竞争力；
5. 塑造良好的设计师形象和专业素养，做对社会负责任的设计者。
四、课程结构与内容
本课程紧扣职业教育设计类专业教学需求，构建“基础模块—筑牢核心能力：
造型认知模块（模块一）解析数字时代造型逻辑的变化；基础训练模块（模块二）
搭建“观察—表现—构成”基础能力链；技能进阶模块—实现能力跃迁：（模块三、
四）助力实现从“客观再现”到“主观表达”过渡；综合模块—对接专业场景：综合
应用模块（模块五）聚焦传统手绘与数字技术、AIGC 辅助跨媒介实践”五大模
块课程体系，聚焦“从造型本质到职业应用”的能力培养，为后续专业课程提供技
能支撑。
具体内容见表 3：
表 3 课程结构与内容
任务 教学内容 实践内容
模块一 造型艺术体系
任务 1 初识造型艺术的定位与边界 跨界设计案例分析与价值解读
任务 2 了解造型艺术的历史脉络与变迁 算法造型基础实践
任务 3 构建造型艺术核心能力矩阵 校园主题宣传插画完整创作实践
模块二 造型要素的基础训练
任务 4 进行形式要素的系统训练 造型要素的解构与重构创新训练
任务 5 进行结构与透视的整合练习 结构分析与透视再现
任务 6 进行材料与肌理实验 工具质感边界探索
模块三 单色造型的进阶路径
任务 7 构建并应用灰度系统 机械与有机形体的对比写生
任务 8 进行综合技法训练 质感对比与工具融合练习
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模块四 色彩造型的系统构建
任务 9 掌握色彩基础体系 色彩基础综合实践
任务 10 进行色彩应用训练 写实色彩静物写生
模块五 综合创作与跨界实践
任务 11 进行造型思维迁移训练 自然形态抽象转化设计
任务 12 对接应用场景 视觉传达海报设计
五、课程实施
1.教学建议
本课程建议参考学时 64 学时，其中线上学习在课前完成，线下内容在课中
完成，课程学习内容与学时分配见表 4。
表 4 课程教学安排
项目 教学内容 重点、难点、考核点 学时
模块一 造型艺
术体系
1.初识造型艺术的定
位与边界
2.了解造型艺术的历
史脉络与变迁
3.构建造型艺术核心
能力矩阵
1.能够对比分析东西方经典作品在造型
理念与表现手法上的差异
2.具备运用“结构思维”观察和解析物象体
块关系的能力
3.能够分析并比较传统与当代造型艺术
在表现形式与创作手段上的差异
4.具备初步的跨领域思维，能够运用数字
工具尝试简单的跨界艺术表达
8 学时
模块二 造型要
素的基础训练
1.进行形式要素的系
统训练
2.进行结构与透视的
整合练习
3.进行材料与肌理实
验
1.能够对一个既定对象或主题进行有效
解构，并将其核心形式要素以新的逻辑进
行重组、转化，完成具有个人见解和情感
温度的简单创作。
2.能够熟练运用对称、均衡、节奏、对比
等形式美法则，或通过有意识的失衡、解
构等反常规手法，进行视觉组织的构图与
实践。
3.能够综合运用一点、两点及三点透视原
理，通过辅助线准确构建具有空间深度的
场景与物体。
4.能够使用数字绘画软件，通过调整笔刷、
纹理或图层混合模式，有效模拟出至少两
种传统手绘的肌理效果。
16 学时
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模块三 单色造
型的进阶路径
1.构建并应用灰度系
统
2.进行综合技法训练
1.能够独立完成从对象观察到情感表达
的完整创作流程，包括灰度规划、工具选
择与技法实施，实现形体塑造与情绪表达
的统一。
2.能够独立完成一幅综合运用传统或数
字工具的单色创作，在作品中有效平衡材
质的自然美感与数字技术的精准控制，实
现情感主题的准确传达。
16 学时
模块四 色彩造
型的系统构建
1.掌握色彩基础体系
2.进行色彩应用训练
1. 熟 练 操 作 设 计 软 件 ， 掌 握 RGB 与
CMYK 模式对比及转换实操技巧。
2.拆解传统色彩案例的搭配规律与文化
隐喻，实现理论与案例结合分析。
3.精准捕捉物象光色关系完成写实写生，
运用创意手法实现主题与情感可视化，规
避常见色彩问题。
4.结合材料特性开展跨媒介色彩实验，拓
展色彩表达边界。
16 学时
模块五 综合创
作与跨界实践
1.进行造型思维迁移
训练
2.对接应用场景
1.能提炼自然/传统符号核心要素，通过“手
绘打底—数字优化—AIGC 迭代”实现设
计符号转化与方案落地。
2.能完成跨媒介创作全流程，精准阐述造
型转化、工具应用与主题表达的关联。
3.能针对不同设计场景完成造型方案构
思与落地，确保造型适配场景功能与主题
表达。
4.能运用 AIGC 辅助跨场景造型方案发散
与风格迁移，通过人工校验保障可行性，
并分析造型适配性、提出优化方案。
8 学时
合计 64 学时
2.实施要求
（一）教材编写或选用
表 5 《造型基础》课程教材选用表
序号 教材名称 教材类型 出版社 主编 出版日期
1 造型基础 纸质教材
人民邮电出
版社
何伟 2026 年
（二）教学团队
授课教师基本要求：
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从事本课程教学的教师，应具备以下相关知识、能力和资质：
艺术设计、美术教育、美术学等相关专业毕业；
获得高校教师资格证（专任教师）；
熟练运用设计素描绘制技巧，熟悉掌握设计素描的绘制特点和技能；
较强的教学、组织能力；
熟悉相应培养标准和培养规范。
（三）教学方法与手段
教学策略：根据学情分析，教学内容，结合教学资源，本课程采用线上自学
与课堂讲授、线下集中训练、教师巡回辅导、个人课后自学与小组协作、理论探
索与实训演练、教师点评与学生互评的混合教学策略，运用动画视频演示，在线
课程，互动平台等信息化教学手段，结合任务驱动、小组协作，实作训练等教学
方法，遵循“张扬个性，独立创新” 的教学理念，践行造型基础——课程标准——
操作性教学方案——设计课题——设计作业——下达任务书等创新环节，课程教
学始终以学生为中心，以教师为主导，引导学生围绕课程目标开展教学，充分激
发学生的学习兴趣和创造潜能。
教学方法：本课程采用采取任务驱动法、教师示范法、分组学习法、案例教
学法、互动讨论法、直观演示法、实验教学法、分组作业法等多种教学方法，结
合在线开放课程，实现线上线下混合式教学，让学生在趣味多样的学习情境中掌
握知识技能、解决重点、突破难点，有效提高教学效率和效果。
六、课程考核
为了更全面考核学生对品牌设计知识的掌握情况，本课程不进行期终卷面考
试。为强化过程监督，让学生重视每一个教学环节，最终实现设计技能与创意思
维的同步提高，故施行：
遵循高职艺术设计教育具有实践性性、开放性和职业性特点。打造多维平台，
采用形成性评价与结果性评价相结合，将学习评价植入情境中，真实反映学生的
知识、技能、素养，形成立体评价体系。
1.形成性评价（职业素养）
线上平台：视频、文档、讨论、测验、线上互动数据
线下课堂：云端交互、云端脑图、云文档、团队互动数据
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通过两个层面的数据收集，对学生学习过程进行全程监督，通过章节数据诊
断，为学生职业信心、就业竞争力、专业可持续发展等方面提供建议和诊改，提
升职业素养。
2.终结性评价（职业技能）
岗位技能是应用型人才的评价重点，故在项目任务结束后，实行多元化评价
主体（教师、企业导师、同学等）对学生作品或项目成果进行评价，促进评价结
果的客观、公正、科学、充分发挥评价的诊断、激励和导向作用，提升职业技能。
表 6 课程考核分层及节点设分分值
评价类别 评价维度 评价内容 分值占比
线上学习数据 视频学习、互动参与度 20%
线下数据 项目工作任务完成进度及效果 30%
互动数据 团队协作及参与度 10%
形成性评价
长板成长评价数据 个人长板发挥程度、提升程度 10%
终结性评价 线下成果 成果完整度、准确度、定位精准度和最终效果 30%
